Conceptos básicos de la fotografía

  Los conceptos básicos de la fotografía son fundamentales para cualquier persona que quiera mejorar en este arte. Aquí te dejo una lista de los más importantes:

1. Exposición:

La exposición se refiere a la cantidad de luz que llega al sensor de la cámara para formar una imagen. Se controla a través de tres elementos principales conocidos como "triángulo de exposición":

Apertura (f-stop): Se refiere a qué tan abierta o cerrada está la apertura del lente. Un número bajo (f/1.8) significa una apertura grande (más luz entra) y un número alto (f/16) significa una apertura pequeña (menos luz entra). También afecta la profundidad de campo (qué parte de la imagen está en foco).

Velocidad de obturación (shutter speed): Es el tiempo que el obturador está abierto, permitiendo que la luz entre. Velocidades rápidas (1/1000s) congelan el movimiento, mientras que velocidades lentas (1/30s) crean efectos de desenfoque de movimiento.

ISO: Es la sensibilidad del sensor a la luz. Un ISO bajo (100) produce imágenes más limpias, mientras que un ISO alto (3200 o más) es útil en situaciones de poca luz, pero puede introducir "ruido" o grano en la foto.

2. Composición:

La composición se refiere a cómo se organizan los elementos visuales en la fotografía. Algunos principios básicos incluyen:

Regla de los tercios: Divide la imagen en una cuadrícula de 3x3 y coloca los elementos importantes a lo largo de estas líneas o en sus intersecciones.

Equilibrio: Distribuir el peso visual de los elementos de la imagen de forma armónica.

Líneas guías: Usar líneas naturales en la escena para guiar la vista del espectador hacia el sujeto principal.

Marco natural: Utilizar elementos en la escena para enmarcar el sujeto principal (puertas, ventanas, ramas).

3. Enfoque:

El enfoque determina qué parte de la imagen se verá nítida. Puedes optar por enfocar manualmente o utilizar el enfoque automático. A menudo, el punto de enfoque se coloca sobre el sujeto principal de la imagen para darle mayor claridad.

4. Profundidad de campo:

Se refiere a qué tan grande es el área que aparece nítida en una imagen. Una profundidad de campo pequeña (apertura grande, f/2.8) enfoca solo el sujeto, desenfocando el fondo, mientras que una profundidad de campo grande (apertura pequeña, f/16) mantiene más elementos en foco.

5. Balance de blancos:

El balance de blancos ajusta los colores en una fotografía para que los blancos se vean realmente blancos, compensando diferentes fuentes de luz (luz de día, tungsteno, fluorescente). Esto ayuda a evitar que la foto salga con tonos cálidos (amarillentos) o fríos (azulados).

6. Distancia focal:

La distancia focal es la longitud del lente, medida en milímetros (mm), y afecta el campo de visión y la percepción de la imagen. Lentes con distancias focales cortas (gran angular, 18mm) capturan más escena, mientras que distancias focales largas (teleobjetivo, 200mm) acercan el sujeto.

7. Formato de archivo (RAW vs JPEG):

RAW: Captura toda la información disponible y te da más flexibilidad en la edición, pero ocupa más espacio y requiere procesamiento posterior.

JPEG: Es un formato comprimido y listo para usar directamente, pero con menos capacidad para realizar ajustes avanzados en la edición.

8. Iluminación:

La luz es uno de los factores más importantes en la fotografía. Comprender cómo la luz afecta la escena, desde su dirección hasta su intensidad, te permite tomar mejores decisiones creativas. Algunas técnicas incluyen el uso de luz natural, luces artificiales y modificadores de luz como difusores o reflectores.

9. Velocidad de disparo en ráfaga:

Algunas cámaras permiten tomar varias fotos en rápida sucesión, lo que es útil para capturar acción o momentos fugaces.

10. Histograma:

El histograma es una representación gráfica de la distribución de los tonos en una foto. Ayuda a verificar si la imagen está correctamente expuesta. Un histograma equilibrado tiene una distribución de tonos tanto en las sombras como en las luces.